周二，美国国会议员和音乐行业人士在纳什维尔举行的听证会上表示，由于人工智能(AI)的威胁日益严重，五年前通过的《音乐现代化法案》可能很快就会过时。

“如果我们不能正确处理人工智能，它很可能不仅会使《音乐现代化法案》过时，还会使我们接下来做出的政策选择过时。这事关重大，”加利福尼亚州共和党众议员达雷尔·伊萨(Darrell Issa)在听证会前的一篇专栏文章中写道。

伊萨是众议院司法委员会法院、知识产权和互联网小组委员会主席，他召集了这次听证会，出席的有音乐公司高管、音乐家和词曲作者。

美国国会于2018年通过了《奥林·哈奇-鲍勃·古德拉特音乐现代化法案》(Orrin G. Hatch-Bob Goodlatte Music Modernization Act, MMA)，旨在使法定许可和版税分配对创作者和数字音乐提供商更加公平和有效。

大卫·波特是一位制作人和著名词曲作家，他说综合格斗在很多方面都是成功的。

波特说:“无论你是音乐创作者还是立法者，目标都是做出一些有价值的东西，这些东西将持久并改变人们的生活。”“而这正是综合格斗所做的。”

首先，它创建了机械许可集体(MLC)，以简化词曲作者的数字版税。波特补充说，《经典作品保护与访问法案》(MMA的一部分)也允许创作者在1972年之前制作的音乐被流媒体播放时收取版税。

然而，随着音乐产业的发展，保护艺术家及其作品的立法也必须如此，他说。

“今天，巨大的人工智能计算机模型正在复制和分析几乎所有的音乐，从昨天的音乐中生成他们所谓的‘新歌’，”波特说。“让某人或某物在未经允许的情况下拿走我的声音，我的声音，我的角色，操纵或模仿我的作品，这是对我个人的侵犯，也是对我多年来建立起来的良好形象的威胁。”

“这有什么新鲜的?”他问。

虽然波特说，他非常乐意让其他人在征得许可的情况下试听他的音乐，但没有一家人工智能公司向他寻求他的音乐版权。

纽约州民主党众议员杰罗德·纳德勒(Jerrold Nadler)问证人，国会能做些什么来应对人工智能给创意产业带来的挑战。

北方音乐集团(North Music Group)总裁艾比·诺斯(Abby North)提议立法建立一种新模式，以补偿创作者使用人工智能技术创作的任何衍生作品，包括用于训练人工智能模型的录音。

Big Machine Music的总经理Michael Molinar对此表示赞同。

莫利纳说:“我看到了一个以歌曲创作者名人堂利兹·罗斯(Liz Rose)的风格创作歌曲的手术。”“为了能够像她一样写作，电脑必须输入她的歌曲。这种事不应该未经许可就干下去，也不应该不补偿罗斯小姐。”

获奖的词曲作者、制作人和音乐家丹尼尔·塔希安指出，智能技术也可以用来造福音乐家，比如雪儿1998年的热门歌曲《Believe》就使用了一种算法来确定歌曲的音高。

波特同意，虽然人工智能在音乐产业中有一席之地，但它目前正走向一条危险的道路。

“这不仅是对现有作品的威胁，也是对未来几代艺术家和文化本身的威胁，”波特说。“如果我们所拥有的都是复制现有作品的机器制作的音乐，那么创造力、艺术性和灵魂就会越来越少。这是对后代的惩罚。”

他补充说，国会和法院需要制定保护创作者及其作品的护栏。

然而，塔什安认为，人工智能在制作引人入胜的音乐方面仍远未与音乐家竞争。

塔什安说:“我还没有经历过电脑创作的艺术作品让我起鸡皮疙瘩或打寒颤，因为它太美了。”“所以在那之前，我只会保持低调，继续做我最好的有机音乐，在电脑能帮上忙的时候使用电脑。”